Kamikaze. Álex Pina.

'Kamikaze' es una de las últimas y mejores películas españolas, para mi gusto, de los últimos años. Sin embargo está pasando por las salas sin pena ni gloria, aunque mucha culpa de ello ha sido el eclipse causado por 'Ocho apellidos vascos' otra de las mejores comedias del siglo XXI y de la que no opinaré en este blog porque creo que la ha visto toda España y parte del extranjero... y quien no lo haya hecho no sé a que está esperando ;-)

Volviendo a 'Kamikaze' podríamos decir que es un drama con toques de comedia aunque se nos presenta a la inversa. Yo lloré como una Magdalena, y eso muy pocas películas lo han conseguido, así pues, para mi es un dramón.

Se nos cuenta la historia de Slatan (Álex García) un hombre de Karadjistan (un país inventado por los guionistas y que podría ser lo que hoy en día es Ucrania... un país independizado de la antigua URSS pero constantemente fustigado por ésta) que se enfrenta a una situación extrema: hacer estallar un avión de pasajeros que va de Moscú a Madrid, como venganza al dominio Ruso. Pero una tormenta de nieve retrasa el vuelo y los pasajeros son alojados en un hotel de montaña hasta que pase el temporal. Este retraso obliga a Slatan a convivir durante unos días con sus víctimas, unas personas que de entrada tienen una visión y actitud muy optimista de la vida pero que todas ellas encierran secretos que los hacen en realidad seres débiles y proclives a la depresión. 

Sin duda el director Álex Pina, no podría haber escogido mejor su salto al cine, ya que ha dirigido varias series como 'Bienvenidos al Lolita', 'El Barco', 'Los hombres de Paco' o 'Los Serrano'; puesto que es una película muy profunda que hace ver que todos los seres humanos por muy felices que sean o quieran parecer tienen su talón de Aquiles que los hace vulnerables a la vida. 

En cuanto al elenco de actores, a destacar sin duda la actuación de Álex García que deja de ser el eterno segundón para convertirse en el protagonista de la peli. Y sólo puedo decir de él que "chapó", lo borda y además consigue pellizcarte el estómago durante todo el film. El resto de intérpretes también muy correctos, me quedo con el papel de Carmen Machi y de Eduardo Blanco.

En fin, que hay que verla. 

París, París. Christophe Barratier.

Bonita y entretenida película francesa que gira en torno al mundo del teatro, y de cómo las vidas de los ciudadanos de un pequeño barrio francés se ve enredada y distorsionada por el cierre del mismo en los años previos a la Segunda Guerra Mundial. 

Otra vez las traducciones hacen de las suyas, el título original del filme es en realidad "Faubourg 36", que hace honor al barrio dónde se desarrolla la película.

Corre la primavera de 1936 cuando el Teatro Chansonia, situado en un barrio obrero al norte de París echa el cierre. Este hecho deja a Pigoil (Gérard Jugnot), Milou (Clovis Cornillac) y Jacky (Kad Merad) en el paro. Con el apoyo de los vecinos, los tres amigos deciden tomar las riendas de su propio destino: intentan ocupar el Chansonia para producir un musical de éxito que les permita comprar el local, pero nada será fácil. Cada uno tiene sus propios motivos para embarcarse en este proyecto, pero todos comparten una misma meta: poner nuevamente en orden sus vidas. 

Las vidas de los tres protagonistas se van enredando cada vez más y nada será fácil para ellos, al contrario, cada vez se van encontrando con más obstáculos que impedirán que sus sueños se puedan hacer realidad.

Toda una lección de cómo lo único que hace falta para poder conseguir metas es querer lograrlas, porque querer, es poder. 

Todos queremos lo mejor para ella. Mar Coll.

Aunque bastante mal doblada 'Todos queremos lo mejor para ella' es una película sobre la vida y sus momentos y sobre el hecho de sentirte presa en una familia que siempre ha sido la tuya pero que sin embargo ahora son unos desconocidos. 

Es una película de dolor profundo, hace que el espectador se convierta en cómplice absoluto de la protagonista y que comparta su lucha por rehacer una vida ya muy gastada y querer huir a cualquier sitio.

Así pues se nos muestra la vida de Eugenia, a la que todos llaman Geni (Nora Navas) una mujer al borde de la cuarentena y que tras sufrir un accidente de coche queda coja, lo cuál no le impide intentar retomar su vida anterior y volver a encajar en el que había sido su mundo.

Asistimos a la vida de Geni un año después de haber sufrido el accidente. Geni ha vuelto a nacer y en lugar de seguir con su vida lo que parece querer es cambiar y empezar de cero. No obstante Geni intenta complacer a todo el mundo, pero se siente incapaz de estar a la altura de las expectativas, además su vida anterior al accidente ha dejado de interesarle y parece no tener nada que ver con ese mundo lejano en el que un día vivió (muy a gusto al parecer). 

Todo esto le produce un desconcierto que hace que su comportamiento sea cada vez más errático y con única idea vital: fugarse. 

A mi la verdad es que la película me gustó mucho, es un tipo de cine lento y que trata mucho los sentimientos más dolorosos del ser humano. Sin tener a priori nada que ver, ya que no comparte la dureza que 'La Herida' posee, si que se asemejan en cuanto a cine vivido por una protagonista infeliz con la que al final acabamos compartiendo todo. 

Los violentos años veinte. Raoul Walsh.

'Los violentos años veinte' es una buena muestra de las catastróficas consecuencias de la Primera Guerra Mundial y de la posterior crisis económica que azotó aquellos años a Estados Unidos. Se nos muestra con un gran humor negro como se llevó a cabo la llamada 'Ley Seca' y como por evitar el vicio se produjo algo mucho peor: decadencia económica (por la falta de dinero procedente de los impuestos) y pistolerismo alarmante.

Es una gran película que combina un poco de todo pero sobre todo hace gala de un humor negro excelente. 

Se nos relata los diferentes caminos que siguen tres veteranos que se conocen durante la Primera Guerra Mundial (1914-1918). Cuando regresan a América tras luchar por su país, tropiezan con el problema del desempleo y con grandes dificultades económicas. 

Uno de ellos (Lynn) seguirá con decisión el buen camino, Cagney, amargado por la falta de futuro, no encuentra más salida que el contrabando ilegal de licor; el tercero de ellos, Bogart, se convierte en un implacable gángster.

Buen cine clásico que merece mucho la pena ver. 

Take Shelter. Jeff Nichols.

'Take Shelter' es una película apocalíptica narrada de forma diferente a lo que estamos acostumbrados visionar. 

Su director y también guionista Jeff Nichols, me parece un tipo peculiar con una forma distinta de contar las cosas y que por ello hace que su cine no sea un cine comercial y aún intentándolo con películas como 'Mud' no lo consigue. Es un cine controvertido y contado de una forma pausada, lo que te hace estar en constante tensión. 

En este film se nos cuenta la historia de una familia instalada en un pequeño pueblo de Ohio en Estados Unidos. El padre Curtis LaForche (Michael Shannon) comienza a sufrir alucinaciones apocalípticas en forma de sueños. Sin saber si sus pesadillas son fruto de una enfermedad mental, pues su madre sufre desde hace años esquizofrenia, o verdaderas premoniciones, Curtis se esconde en un seguro refugio antitornados para afrontar una eventual tormenta apocalíptica. Como siempre ocurre, será tomado por loco tanto por su mujer (Jessica Chastain) como por su hija, una niña sorda de seis años, y también por toda la ciudad.

¿Tendrá Curtis razón o se estará volviendo loco como su progenitora?

La película en ocasiones se hace lente la verdad, pero como ya he dicho anteriormente forma parte de Nichols y su manera de narrar; no obstante no llega a hacerse pesada pues te mantiene en vilo. Además ayuda mucho la gran interpretación de sus personajes, sobre todo de Michael Shannon, que por cierto, a pesar de haber hecho un montón de películas es en esta en la primera que lo veo, y trabaja muy bien. Idem para Jessica Chastain, que se está haciendo un importante hueco en la industria cinematrográfica. 

Beginners (Principiantes). Mike Mills.

'Beginners' es otra de las películas independientes cuyo protagonista es el también comercial Ewan McGregor. Es la primera película que veo de Mike Mills, guionista y director de la misma, y la verdad es que ha sido una grata sorpresa, pues aunque no mucho, si que es cierto que se desmarca un poco del cine romanticón al mezclar dos historias de amor de padre e hijo con sus respectivas parejas y que a priori no tienen mucho que ver.

Todo comienza cuando Oliver conoce a la impredecible e irreverente Anna en una fiesta de disfraces. Anna, es una francesa con una complicada y enigmática vida que poco a poco irá mostrando a Oliver. 

Por su lado Oliver acaba de perder a su padre, por lo que a su mente acuden constantemente recuerdos de él, un hombre que con 75 años y más de cuarenta de matrimonio decidió salir del armario y embarcarse en una relación de amor del de verdad. Oliver se esfuerza por amar a Anna con la valentía y el sentido del humor que su padre le enseñó, pero nada será fácil. 

A grosso modo y como opinión personal diré que 'Beginners' es una película que o te engancha desde el principio o te parece un soberano tostón, porque parece que te vayas a "enfrentar" a una comedia romántica, pero de comedia tiene más bien poco y de romántica... supongo que eso depende del concepto que cada uno tiene del amor. 

Es más bien una película triste con algún golpe de humor y una historia personal entre los protagonistas que se esfuerzan por amarse ya que sus vidas están tan vacías que necesitan de alguien que las llene. 

Una cuestión de tiempo. Richard Curtis.

'Una cuestión de tiempo' no es una comedia romántica más de chico conoce a chica, se enamoran, discuten y terminan felices comiendo perdices... va más allá pues su originalidad recae en la narración, en su inteligencia, sus momentos de dulzura, su emoción y sus momentos de risas a carcajadas. 

El protagonista es Tim Lake (Domhnall Gleeson) un joven pelirrojo (no el típico guaperas al que estamos acostumbrad@s en estas pelis) que descubre que puede viajar en el tiempo. Su padre (Bill Nighy) le cuenta que todos los varones de la familia han tenido desde siempre ese don, el de regresar en el tiempo  a un momento determinado, una y otra vez, hasta conseguir hacer "lo correcto" sin miedo al efecto mariposa que esto pueda ocasionar. 

Un día, Tim conoce a Mary (Rachel McAdams) pero tras volver al pasado a resolver unos asuntos pierde el momento en el que la conoció por lo que la tiene que volver a reconquistar una y otra vez. Es así como comienza la historia de la vida de Tim, llena de vicisitudes, alegrías y también alguna que otra pena. 

En mi opinión estamos ante una película que gustará tanto a hombres como a mujeres, pues no es empalagosa, sino más bien original y divertida. Entretenida también. Merece la pena ver. 

La escafandra y la mariposa. Julian Schnabel.

Película tan buena como deprimente. Pues más que una película al uso actúa un poco como documental pero realizado desde los sentimientos. 

El espectador asiste a los dos últimos años de vida del que fue redactor jefe de la revista 'Elle' Jean Dominique Bauby. 

El film empieza cuando Jean Dominique tras un infarto craneoencefálico queda postrado en un cama como un vegetal, su único contacto con el mundo es con su ojo izquierdo, se comunica con el resto de la gente mediante parpadeos, pero lo peor de todo (porque en mi opinión no tiene nada de bueno) es que su mente, sus recuerdos, sus pensamientos y su imaginación siguen intactas, por lo que el contacto con el mundo es total pero sin poder mover absolutamente nada de su cuerpo, es lo que se conoce 'Síndrome del encierro'.

Afortunadamente su encierro sólo duró dos años, pues murió en 1997. En este intervalo de tiempo escribió la novela "La escafandra y la mariposa" que ha servido para posteriormente hacer este film.

La verdad que ya no hay mucho más que añadir, es una película muy triste, sobre todo porque siempre tendemos a ponernos en la piel del protagonista, y la de éste abrasa. 

Se trata pues de una enfermedad que no tiene, de momento, cura y la persona aguanta hasta que llega su día, afortunadamente para Bauby el día no tardó mucho en llegar. 

Don Jon. Joseph Gordon-Levitt.

Sin lugar a dudas, el mérito de la película es el trabajo de Godon-Levitt, ya que es guionista, director y protagonista de la misma, y me atrevería a decir que incluso ha participado en la producción.

'Don Jon' no nos ofrece realmente nada nuevo salvo grandes actuaciones, a destacar la de Scarlett Johansson que borda el papel de choni poligonera la verdad. La historia es sencilla, con golpes de humor y entretenida, no aporta mucho más la verdad. 

Se nos cuenta la la visión de la vida que tiene Jon Martello (Joseph Gordon-Levitt), un joven adicto al sexo en general y al porno en particular. Aunque intenta ejercer algún tipo de control sobre sí mismo, nunca consigue deshacerse de su adicción a pajearse viendo pelis porno. Además Jon tiende a deshumanizarlo todo: su casa, su familia, su iglesia, y como no, las mujeres. 

Jon es además un 'don juan' pero hasta los ligues más sofisticados no se pueden comparar al placer que obtiene viendo pornografía en su ordenador. Insatisfecho con su vida decide cambiar. Lo hará gracias a la relación con dos mujeres muy distintas, Barbara y Esther de las que aprenderá grandes lecciones sobre la vida y el amor. 

Tránsito. Marc Foster.

--Contiene spoiler--

'Stay' es una de esas películas que pasan muy desapercibidas y como casi siempre pasa merece la pena ver.
De vez en cuando a muchos actores "hollywoodienses" les gusta hacer films indies y para muestra un botón, McGregor y Gosling son dos de ellos, pues ya han hecho varias.

'Tránsito' nos cuenta la historia de Henry (Ryan Gosling) un joven mentalmente perturbado que le anuncia a su psiquiatra Sam Forster (Ewan McGregor) que piensa suicidarse en un plazo de tres días, cosa que el psiquiatra intentará evitar a toda costa. Además Henry se dedica a enturbiar la relación de Sam con su novia Lila (Naomi Watts), pintora y antigua paciente suya, que guarda con Henry el amor hacia la pintura y el hecho de haber intentado también suicidarse. Poco a poco la sólida mente de Sam empieza a tambalearse pues comienza a vivir su vida como una película de ficción surrealista sin pies ni cabeza pues llega un momento que no sabe distinguir lo que es real de lo que no y su yo con el de Henry se empiezan a confundir.

En mi opinión es una película interesante y entretenida con buenas actuaciones y un guion muy bien hilado. Durante la película el espectador asiste a un 'totum revolutum' pero con final muy bien cerrado y claro.

SPOILER:

Dejo ahora mi interpretación de la película, siempre me gusta hacerlo en thrillers psicológicos pues dan para muchas y variopintas opiniones: 

La película en realidad comienza por el final, Henry viaja con sus padres y su futura prometida en coche por el puente de Brooklyn. Tienen un terrible accidente en el que mueren todos menos él. Rápidamente acuden a socorrerlo dos personas, un médico llamado Sam y una enfermera llamada Lila que viajaban en sus respectivos coches. Alrededor de Henry se agolpan varias personas. Es en esos minutos en los que Henry se debate entre la vida y la muerte cuando se "monta" toda la película o historia a la que el espectador asiste. O sea la película en sí es el 'tránsito' que pasa mientras Henry espera en la carretera a ser atendido por la ambulancia, los personajes son las personas de su alrededor, y la historia la inventa en ese intervalo de tiempo. 

Caché. Michael Haneke.

Hoy voy a hablaros de una película prácticamente para ponerla a parir, bueno más bien para poner a caer de un burro a su director: Michael Haneke. Lo hago porque en mi opinión en el cine "no comercial" o "indie" también nos podemos encontrar con películas soporíferas hasta la saciedad y yo me he topado con ésta, de la que os voy a dar mi humilde opinión. 

Antes de "empezar" he de decir que Michael Haneke es uno de mis directores favoritos, lo que para mi convierte en oro todo lo que toca... con la excepción que confirma toda regla, en el caso de Haneke es este truño de película pseudointelectualoide. 

Me da que pensar que Haneke ha aprovechado su cine y el hecho de tener al público bien agarrado para, dado el momento en que no tenga nada que filmar, hacer cualquier bazofia de fácil grabación e interpretación, 'Caché' es la película imperfectamente perfecta, y con eso de que no te aclara nada ya puedes pensar que es una película super interesante, tanto, tanto, que sólo los más listos entenderán el final. Craso error, ya se nos advierte (desde el principio, y con esto no destripo nada en absoluto) que nadie lo podrá hacer. 

En cuanto al argumento, no merece mucho tiempo, así que de forma breve diré que 'Caché' se basa en el hecho de que un matrimonio empiezan a recibir unos paquetes anónimos que contienen cintas de vídeo, grabadas desde la calle junto a unos dibujos inquietantes cuyo significado es un misterio. No se sabe quién los envía pero las secuencias de los vídeos que aparecen en las cintas son cada vez más personales. El marido, Georges, siente que una amenaza se cierne sobre él y su familia, pero como hay evidencias de delito alguno la policía se niega a ayudarlo. 

Si la veis, que os aproveche ;)

Rabbits. David Lynch.

Hoy hago un inciso y os traigo un "regalito" del genio 'Lynch' que muy poca gente conoce, se trata de 'Rabbits' una miniserie compuesta por ocho episodios de corta duración. Y cuyo argumento no tiene en realidad ni pies ni cabeza, es surrealismo en estado puro.

Los protagonistas son tan sólo tres personas vestidas con gigantescos trajes y cabezones de conejos, en una habitación cutremente decorada y que mantienen de vez en cuando diálogos crípticos que no llegan a ser conversaciones... por ejemplo: ¿Qué hora es?... y se oyen risas enlatadas... todo en un frío escenario que deja muy poco lugar a la imaginación. A este panorama se le añade una banda sonora minimalista y agobiante al 100%.

Tiempo después vi la última peli de David Lynch 'Inland Empire' (la más surrealista en mi opinión y de la que quizá hable otro día) y cuál fue mi sorpresa al ver que en ella (como parte más del atrezzo) se habían incluido varias escenas de Rabbits.

Recomiendo ver por lo menos un episodio, no es una serie buena, pero si muy original. No deja indiferente a nadie la verdad.