High Art. Lisa Cholodenko.

High Art, es una de esas películas que te dejan un sabor agridulce en toda regla. Varios personajes encarnan a la perfección un arquetipo social influyente en todos los demás:

- Greta, una ex actriz (y sus compañeros) enganchada a la heroína, es el mal, la desesperación, el hundimiento humano, glorias pasadas que todos recordarán pero que nunca más volverán a ser lo que un día fueron.

- Lucy Berliner, una veterana fotógrafa que ha perdido su prestigio a causa de las drogas y de su tormentosa relación con Greta. Es la cultura, un diamante en bruto que un día fue pulido pero no acabado.

-Syd, una joven que trabaja en una prestigiosa revista de fotografía y que aspira a alcanzar el éxito, es el amor y la juventud, dispuesta a dejarlo todo por cumplir su sueño, y sobre todo, porque movida por los sentimientos es capaz de conseguir esquivar todos los baches que encuentre en su camino

Juntas conseguirán salir adelante con un proyecto que estrechará su relación más allá de lo profesional.

La clave y la síntesis de 'High Art', del arte supremo, es el amor junto a la cultura. Una gran película que como muchas otras no se ha dado a conocer, vemos otro caso en los que la promoción fallida ha hecho que se convierta en producto de 'serie B'.

The Master. Paul Thomas Anderson.

"The Master" es un drama (y en mi opinión una crítica) sobre la Iglesia de la Cienciología (aunque posteriormente se han querido desmarcar de ello). Cuenta la historia de Lancaster Dodd (Seymour Hoffman), un intelectual brillante y de fuertes convicciones que crea una organización religiosa en la década de los 50.

Freddie Quell (Joaquin Phoenix), un joven vagabundo, se convertirá en la mano derecha de este líder religioso. Sin embargo, cuando la secta triunfa y consigue atraer seguidores a Freddie le entran dudas. 

Merece muchísimo la pena verla. Te puede gustar más o menos el argumento pero lo que está claro es que las interpretaciones son algo más que magistrales. En el caso de Joaquín Phoenix, su personaje queda tan adherido a su piel que en ocasiones te preguntas si es que realmente él es así.

En cuanto al argumento, está muy bien poder ser partícipe del nacimiento y consagración de la mayor secta habida hasta el momento. También muy destacable el ritmo de la cinta, y la sublime actuación de Hoffman. 

El maquinista. Brad Anderson.

...Mentes perturbadas que no logran dormir...

"El Maquinista" quizá de las películas más infravalorada por la crítica con la que me he topado, y como no podía ser de otra forma... de las que más me ha gustado. A destacar dos cosas fundamentales: el papelón de Christian Bale y el guión. 

Nos encontramos ante la vida de Trevor Reznik, un empleado de una fábrica que padece insomnio desde hace un año. El insomnio es un arma moral para el hombre y por si fuera poco esto además Trevor sufre fuertes alucinaciones. La fatiga le ha comportado un horrible deterioro de su condición física y su salud mental.

Se convierte en un repelido social a causa de su decadente aspecto físico, sus compañeros de trabajo primero le evitan y después se volverán contra él cuando uno de ellos pierde un brazo en un incidente en el que se ve involucrado.

Gran película con un apoteósico final. 

This is England. Shane Meadows.

Nos encontramos ante uno de los mejores films del cine independiente inglés. 'This is England' relata la vida de Shaun,un niño solitario cuyo padre ha muerto en la guerra de Las Malvinas. 

Shaun es un chaval solitario de unos 12 años que es adoptado por un grupo de sinkheads. Con sus nuevos amigos descubre las fiestas, sus primer amor y las botas Dr. Martins.

La verdad que 'This is England' en mi opinión es un peliculón. Todo en ella es bueno: el guión, la fotografía, la interpretación de los actores, etc. Pero sin duda, la estrella indiscutible es Thomas Turgoose, un niño prodigio que sin duda tiene un gran futuro en la gran pantalla.

La temática también es especial porque trata la vida de unos chavales llamemos "especiales" en un contexto pocas veces tratado como es la Guerra de las Malvinas. El grupo de cabezas rapadas en torno al cuál gira la historia no tienen como eje principal matar negros, sino simplemente llevar una indumentaria característica y pasarlo bien, hasta que aparece la otra cara de la moneda, la parte oscura de cualquier ideología. 

Es entonces cuando el pequeño Shaun se ve en una encrucijada: defender unos ideales (impuestos y supuestamente defendibles para vengar una muerte cercana) o seguir como hasta ahora, divirtiéndose con sus nuevos y entrañables amigos.  

Nosferatu. F.W. Murnau.

"Nosferatu" es el verdadero nacimiento del que después sería el Conde Drácula. 

Es la primera película que se rodó sobre vampiros, obra inicial del cine de terror y obra principal del cine mudo expresionista alemán. 

Es sin lugar a dudas una joya del cine de culto del siglo XX, y porqué no, de la historia de cine Europeo. 

En el año 1838, en la ciudad de Wisborg viven felices Hutter junto a su mujer Ellen, hasta que el oscuro agente inmobiliario Knock dedice enviar a Hutter a Transilvania para cerrar un negocio con el conde Orlok (la venta de una finca de Wisborg, que linda con la casa de Hutter).

Una vez llega al castillo, es recibido por un siniestro conde. Pernocta allí y al día siguiente amanece con dos pequeñas marcas en el cuello. Una vez firmado el contrato, Hutter descubre que el conde es un vampiro...

De este modo arranca la película, fue una libre adaptación de la novela de Bram Stocker 'Drácula' a la que se cambió el nombre para no tener que pagar derechos de autor. Para mayor fama de 'Nosferatu' la viuda de Stoker logró que se reconociese la autoría y obtuvo una orden judicial para destruir los negativos y copias del film. Las copias distribuidas en el resto del mundo impidieron su total desaparición,

Os dejo la película:

El profesor (Detachment). Tony Kaye.

... O la importancia de la educación en las personas...

Esta es la historia de un profesor, pero sobre todo de un hombre con un auténtico don para conectar con sus alumnos y con las personas, sin prácticamente él proponérselo. 

Henry, es un profesor sustituto que vaga de un colegio a otro pues no quiere ataduras emocionales ni con el profesorado ni con el alumnado; sin embargo por poco tiempo que permanece en un sitio consigue conectar con las personas de forma inmediata. 

De este modo, la película comienza con la llegada de Henry (Adrien Brody) a un instituto dónde la frustrada administración ha conseguido volver totalmente apáticos a los alumnos, de forma que Henry no tarda en convertirse en un ejemplo a seguir para los adolescentes, estableciendo una conexión emocional con ellos, en especial con una chica que ha sido brutalmente marginada por su aspecto físico en el aula y el colegio, pero también marginada por sus padres que no comprenden su verdadera vocación: la pintura. 

Por si esto fuera poco, además de batirse en duelo día sí día también con profesores y alumnos, Henry se ve prácticamente obligado moralmente a recoger a una adolescente prostituta de la calle para intentar ayudarla.

Película dolorosa pero imprescindible. 

Expediente Warren. James Wan.

The Conjuring...

¿Puede existir algo más aterrador que ver una película de miedo, y para más inri, de espíritus malignos y demonios sabiendo que está basada en hechos reales? Creo que no...

Si a esto le sumamos que los productores de la misma son los mismos que los de la saga Saw y la escalofriante 'Insidious' el cocktail es si cabe todavía más escalofriante.

 

Así pues 'The Conjuring' nos cuenta la historia de la experiencia vivida por Ed y Lorraine Warren, un matrimonio e investigadores de renombre de fenómenos paranormales que trabajaron en Estados Unidos sobre la década de los 70-80.

Su actividad se basaba fundamentalmente en visitar casas encantadas e intentar expulsar de éstas a los espíritus que en ellas vivían, posteriormente daban conferencias y mostraban su trabajo en público. Todo su trabajo fue conocido y puesto en público excepto uno, el que ha salido en 2013 a la luz y en forma de largometraje comercial. No se puso a disposición antes por los escalofriantes y terroríficos hechos.

En este caso visitan una casa que ha sido recientemente comprada por el matrimonio Perrond y sus cinco hijas. Comienzan a suceder pequeñas cosas 'raras' pero llega un momento en el que la vida dentro de ella se convierte en una tortura, ahí entran en acción los Warren.

Para rematar bien la peli nos adentramos en un terror propio de las cintas de los años 70: 'El exorcista', 'Al final de la escalera', 'El Resplandor'... En fin, un disfrute para los sentidos.

Blue Valentine. Derek Cianfrance.

Blue Valentine es sin duda un peliculón en el que se da a conocer la verdadera cara de muchas mujeres y muchos hombres y de su verdadera relación (no la que aportan de cara a la galería).

Quién pretenda ver una película romántica que se atenga a las consecuencias, es romántica si, pero también un drama.

 Sobre todo aporta fuertes dosis de realismo huyendo de todo cine romanticón y sentimentaloide que conocemos y que tanto nos gusta ver porque nos hace felices y nos creemos que es posible algo así...

Pues no, no es posible. Sin embargo 'Blue Valentine' sí que lo es.

 En fin, una película que merece la pena porque más que una peli es la propia vida.

Mi vecino el asesino. Jonas Akerlund.

Humor negro en estado puro...

El título no es nada sugerente la verdad… yo de hecho me quedo con el título original que la define mucho mejor, a veces me pregunto quién es la persona que se dedica a la traducción de títulos porque ojito… ‘Small Apartments’ es pues el suyo.

La peli trata de las distintas vidas de unos vecinos, todos ellos muy peculiares, de una comunidad de apartamentos en algún lugar de Estados Unidos. El protagonista principal es un chico solitario que sin comerlo ni beberlo se encuentra con un cadáver en su salón, ¿Qué hace ahí?, ¿por qué lo han matado? Y un montón de interrogantes más serán los que se haga el espectador… todos ellos serán resueltos a medida que transcurre la película.

 Puede parecer una peli sosa o poco sugerente pero nada de eso, en ella hay mucha acción y el espectador puede llegar a establecer gran empatía con el protagonista, con su vida presente, pasada y sobre todo futura.

Así que olvídate de prejuicios y vela, merece la pena.

El perfecto anfitrión. Nick Tomnay.

Nada es lo que parece...

La película comienza con la huida de un hombre porque lo persigue la policía, el espectador no sabrá de qué huye hasta el desenlace de la misma. Sólo su ansia por esconderse pues lleva un pie herido.

Así termina llegando a un barrio acomodado de Los Ángeles para intentar buscar refugio, lo consigue haciéndose pasar por el amigo de una amiga de uno de los vecinos del barrio. De este modo entra en la casa y se encuentra con el único habitante que hay en ella: un perfecto anfitrión.

A partir de entonces empieza realmente lo bueno, no quiero contar mucho más porque merece la pena verla sin ni siquiera haber visto antes el tráiler (yo lo vi después y la verdad es que destripa por completo la peli). Lo único que puedo añadir es que la peli contiene: acción, drama, comedia y unas magníficas interpretaciones.

El atlas de las nubes. Tom Tykwer, Andy Wachowski, Lana Wachowski (AKA Larry Wachowski)

Es difícil hablar de una película como 'El atlas de las nubes' pues los sentimientos que despiertan son tantos que no sabría ni cómo empezar...Si no se ha visto, recomendaría verla antes de leer nada, pues es así como realmente se disfruta de esta peli.

 

La película trata sobre un conjunto de  historias que se desarrollan en el pasado, presente y futuro y todas ellas interconectadas entre sí, pues en todas ellas los protagonistas comparten la misma alma que los acompaña desde el "inicio".

 

'Cloud Atlas' es más una enseñanza que una película. Nos hace ver cómo estamos conectados unos con otros, y cómo nos encontramos vida tras vidas con prácticamente las mismas personas con las que hemos vivido anteriormente. Porque no somos cuerpos, somos almas y no nos conocemos sino que nos reconocemos o reencontramos.

 

Pero además del amor lo que abunda en la película, es el odio, la envidia y la maldad. Da igual en qué año se viva que el hombre seguirá equivocándose y tropezando en la misma piedra por los siglos de los siglos. Porque al final, nos pese cuanto nos pese, lo que acaba primando en el mundo por encima del amor es el odio. La pregunta que cabe hacerse es si realmente llegará un momento en la evolución del hombre en que pueda derribar esa barrera que lo acompaña desde su creación... Quizá ha llegado pero no en este momento, ni en un momento futuro, ni siquiera en este plano en el que vivimos. Para ello habría que evolucionar y conseguir alcanzar un plano dónde el amor sea la moneda en la cuál gire la humanidad.